在沪江看 2014“上海夏至音乐日”中法海报展

La Fête de la musique de cet éte aura bientôt lieu. Un carillon tubulaire verticale se transformera en projecteur spectacle, tous les objets pyramidaux se transformeront en corne de glace. Les couleurs rouges et bleues qui fussionent sont à la fois éblouissantes et pétillantes. Les molécules musicales se disperseront, pour ensuite s'étaler sur l'image, et tourneront autour des spectateurs.

La Fête de la musique à Shanghai: 'la musique est partout - c'est participer et partager ensemnble la joie'.

La musique est fluide insaisissable. Elle coule le long de l'affiche pour définir une ambiance particulière, qui reprend les couleurs du drapeau français.

L'été me fait penser à cette scène: je suis couché sous un arbre et profite du soleil et de la compagne d'une coccinelle. A travers l'affiche, je voulais exprimer cette sensation de liberté. Pensez-y, le son de la nature peut être musique!

Comme j'aime bien représenter l'image en utilisant des éléments traditionnels de la Chine. J'ai été inspiré par les personnages mythologique MOLIHAI (l'un des quatre gardiens des horizons et de la loi bouddique, c'est celui qui tient un luth) qui sera le personnage principal de mon affiche. J'ai essayé de transcrire la modernité et la tradition de la ville de Shanghai en employant les éléments récents et traditionnels.

Les sept différents climats naturels (le soleil, l'art en ciel, le vent, la pluie, la vague et la foudre) de l'été sont des éléments principaux de mon affiche. Cette affiche propose une réprésentation visuelle de manière créative des rythmes, des tonalités, et des couleurs vives, tout en permettant de transmettre le rythme de la musique et la joie de la fête à travers cette affiche.

La musique remplit nos vies et elle se matérialise de différents manières. C'est de ce constat simple qu'est née cette affiche. Dès le début je voulais une traduction matérielle à cet effet aérien qu'est la musique, un objet universel. Le mien vissé sur les oreilles au moment où j'ai écris ces lignes, la casque me paraissait le meilleur support d'un point de vue esthétique et scénique. Il est voyant, identifiable et les symboliques liées à la musique jaillissent instantanément. Il est devenu l'objet central de cette composition, tout s'articule autour de lui. Le cercle crée par le câble s'en échappant donnent un effet hypnotique dont le point de convergence est le casque, et le casque c'est la musique. Tout se rapporte donc à la musique. La musique à Shanghai.  D'où l'horizon de la ville comme un courant musical quasi électronique qui traverse la tête, cette coquille vide qui se nourrit de la musique diffusée par le casque, musique que chacun imagine au moment de lire cette affiche. La musique est universelle, tout le monde est entre ces deux écouteurs, cet espace vide c"est nous.

A travers une composition typographique rythmée et colorée, Alain Vonck suggère l'effervescence et la fête. Une harmonie visuelle se crée entre deux langages qui se rejoignent et s'unissent au fil des superpositions de couleurs. Les formes graphiques construites ou aléatoires s'entremêlent et dessinent un paysage sonore abstrait allant de la percussion précise et récurrente (carré bleu) au bruit de fond ambiant (arrière plan en dégradé orange). L'ensemble évoque le caractère fédérateur de ce grand rassemblement annuel grâce à la composition ou chaque élément gravite autour d'un cercle, celui de la fête de la musique.

La Fête de la musique est un grand événement populaire annuel qui célèbre la musique et le passage à l'été. Mon objectif pour l'affiche de cet événement à Shanghai était de traduire en une image la spontanéité, le dynamisme et la décontraction d'une manifestation qui réunit musiciens amateurs et confirmés, tous styles musicaux confondus. Le dessin central de l'affiche - réalise en collaboration avec l'illustrateur Julien Bouvet - met ainsi en scène deux notes de musiques ( des croches liées) qui forment une paire de lunettes de soleil posées sur un visages hilare. En faisant directement référence à la représentation graphique du langage musical, cette image exprime de façon ludique et universelle le plaisir procuré par la musique, permettant à l'affiche une grande accessibilité par tous les publics et par tous les âges. L'exécution du dessin en traits noirs épais renforce son aspect pictographique et fait écho aux sinogrammes, tandis que la composition des textes à la verticale créé une proximité dans la lecture des deux langues. Le fond du visuel en forme de "fuex d'artifice colorés" paricipe à donne à cette affiche son fort impact et contribue à mettre en avant la convivialité de ce visage souriant qui invite à la fête.

L'affiche est exclusivement composée d'éléments typographiques. Les caractères latins et chinois ainsi mêlés deviennt des signes graphiques à part entière et composent une véritable partition typographique dans tout le format de l'affiche. L'évidence du traitement coloré - le noir et le blanc - renvoie au vocabulaire de l'écriture musicale tandis que la répétition et les décalages des lettres donnent vie à l'ensemble, milant à la fois la danse et le chant. Le caractère typographique utilisé pour le texte français est le David. Il a été dessiné par Emilie Rigaud en 2013 et sera diffusé en 2014 par la fonderie indépendante français A is for Apple.

Dans cette affiche, mon intention est de retranscrire la fête, la danse, la musique dans la rue de façon sable et significative? L'utilisation de personnages semblables à des marionnettes sont pour moi une façon de théâtraliser la scène, de la rendre amusante et de donner l'envie de créer un contexte favorable au jeu. Le choix des couleurs et la représentation de la tour Oriental de Pudong sont pour moi des symboles identitaires forts de Modernité(ville colorée et électronique la nuit).

A travers des jeux de formes dynamique et de couleurs vives, mon affiche propose une représentation visuelle des rythmes, des tonalités et des textures présents dans les musique contemporaines et festives. La typographie vient renforcer cette idée en étant elle aussi composée de manière rythmée, avec des montées et des descentes. La police de caractère du titre <>a été créée spécialement pour cette affiche, toujours dans un souci de produire du rythme et de conserver une esthétique contemporaine. Les formes et les couleurs font également écho au rythme de l'architecture et aux lumières multicolores que l"on trouve à Shanghai la nuit, mais aussi à des formes liquides, l'eau étant un élément important de cette ville.

J'avais envie de concevoir une affiche comme une histoire du rythme, du mouvement, un peu hors du temps. Elle raconte la danse et la chorégraphie qui célèbrent la musique, libre de tout, fixée autour d'un dragon de papier duquel sortent toutes ces mains.

L'affiche s'inspire des codes d'une composition musicale. Un ensemble de motifs rythmés(samples), aux influences modernes et traditionnelles, mixant douceurs et cadences explosives, qui se répètent et se superposent, s'accordent, jouent à contre temps, improvisent...dans une joyeuse cacophonie.