Le Beau pour tous

C’est l’histoire de deux femmes étonnantes, à qui l’on doit la possibilité de s’offrir du beau à petits prix. Denise Fayolle et Maïmé Arnodin ont en effet été les premières à penser que le design, le graphisme et la mode n’étaient pas qu’une affaire de luxe. Grâce à elles, les trois disciplines sont entrées au Prisunic. Grâce à elles encore, le bureau de style (le leur s’appelait – et s’appelle toujours – Mafia) a été inventé. Le Beau pour tous raconte cette descente de la création dans la rue, soutenue par de jeunes inconnus (Emmanuelle Khanh, Jean Paul Gaultier…) devenus de grands noms.

Sonia Rykiel l’intranquille

Quarante ans qu’elle fait marcher les femmes au rythme de la « démode ». Quarante ans qu’elle promène sa longue silhouette noire dans Saint-Germain-des-Prés et qu’elle distille ses traits d’humour sur ses collections multicolores. Dans ce documentaire tiré de la collection « Empreintes », diffusé sur France 5 et sorti depuis en DVD, Sonia Rykiel raconte son histoire, sa différence, son style au fil d’un script signé Frédéric Mitterrand.

La Mode par ceux qui la font

S’il apparaît comme un précis pour qui veut embrasser une carrière dans ce milieu, La Mode par ceux qui la font est aussi le moyen d’en savoir plus sur, justement, ceux qui la font aujourd’hui. Vingt-cinq personnalités – Dries Van Noten, Jean Touitou, Margareth Van den Bosch (madame H&M), Alexandre de Betak, Alexandra Shulman (directrice de la Central Saint Martins à Londres), etc. – livrent ici leur avis sur des questions telles que : faut-il faire une école de mode pour devenir créateur ? Quels rôles jouent le marketing et la presse ? Quels sont les bons et mauvais côtés de la profession ? Instructif.

Louis Vuitton

C’est un vieux couple dont on parle ici. Mais Louis Vuitton, Art, Mode et Architecture présente d’abord les grandes collaborations avec des artistes, designers, architectes, créateurs de mode et photographes qui ponctuent l’histoire du malletier. Des liens tissés notamment sous l’influence de Marc Jacobs (voir les créations de Takeshi Murakami, Stephen Sprouse, etc.) et qui apportent une autre vision de l’art contemporain.

Luxe

On adore les clichés décalés du célèbre photographe, sa manière d’épingler les rich and beautiful people aux quatre coins de la planète d’une manière aussi féroce que tendre. Luxe est une nouvelle série de photos, condensé de cinq ans d’observation qui nous promène de la Millionaire Fair de Moscou aux courses hippiques les plus huppées d’Angleterre. Bonus : un avant-propos signé Paul Smith.

Le Monde de la mode

Qu’est-ce qui fait qu’un sac deviendra ou non un it bag ? Comment un simple vêtement peut-il se transformer en objet de désir ? Pourquoi une griffe connaît-elle le succès et pas sa concurrente ? Au fil d’interviews et d’anecdotes, le journaliste anglais Mark Tungate livre les clés de la réussite des marques « d’ Armani à Zara » dans cet ouvrage détaillé.

Prada

Chaque idée de Miuccia Prada se transformant en or, le moindre de ses mouvements est décortiqué. Et justement, le parcours de sa griffe devenue empire, ses inspirations, ses boutiques, ses créations emblématiques, bref, tout ce qui fait l’essence de Prada est réuni dans un ouvrage du même nom, au volume colossal (plus de 700 pages), truffé d’images et livré dans un coffret façon coffee table book.

Histoire idéale de la mode contemporaine,

En mars 2010 s’ouvrira aux Arts décoratifs une exposition, signée Olivier Saillard et intitulée Histoire idéale de la mode contemporaine. L’historien dévoile ses recherches en amont, dans un livre du même nom. Il y a sélectionné les plus beaux défilés de ces quarante dernières années et retrace une chronologie fashion : la naissance du terme « créateur », sa mise en avant, anticipatrice du phénomène « directeur artistique » ; la montée en puissance de l’industrie de la mode ; les codes des années 70 et 80 qui explosent face au minimalisme des années 90, etc. Passionnant.

VOGUE Covers

Il y eut Vogue en beauté, puis Vogue à la mer. Voici Vogue Covers, concentré des plus belles couvertures du magazine, sélectionnées parmi 90 ans d’archives. Illustrations de René Gruau ou Georges Lepape, dès les années 20, clichés signés Man Ray ou Horst, dix ans plus tard, sans parler de l’élégance façon Irving Penn ou Henry Clarke dans les années 50 appellent à des covers plus modernes, griffées Guy Bourdin, Peter Lindbergh, William Klein, Jeanloup Sieff, Helmut Newton ou Mario Testino. Pour le plaisir des yeux.